
建築を学んだ後、イベント、コミュニケーション分野、そして現代美術ギャラリーのディレクションを手がけてきました。こうした多彩な経歴が、審美眼とプロジェクトマネジメントを融合させた横断的な創造性を育んでいます。
現在、彼は家具デザイン、空間構成、展示演出といった領域を手がける一方で、ガラスとクリスタルに特化した国際的な文化プロジェクト——世界最大規模の博物館——の総合設計にも取り組んでいます。また、映像作品のプロデュースも精力的に展開しており、デザインの美しさとその社会的インパクトを、オブジェ·空間·映像を通じて広く伝えることを目指しています。


芸術家であることは、自分の環境に対する鋭敏で個人的な知覚を持ち、それをさまざまな媒体を通じて自由に表現することです。芸術はその結果です。
一方、デザインは、自己中心的ではなく、主にユーザーに向けられ、創造物の機能に非常に依存している点で異なります。作成時には技術、素材、オブジェクトの人間工学など、さまざまな要素を考慮する必要があります。
しかし、デザイナーは依然として芸術家です。問題解決能力に加えて、彼の創造性は重要であり、作成されたオブジェクトに個性を与えます。
最後に、芸術、デザイン、そして建築や都市計画の共通点は、人間と彼の空間への関係です。
OFI